Die kreative Welt verändert sich schnell und Unternehmen können sich entweder vorwärts bewegen oder stehen bleiben und zurückgelassen werden. Die unzähligen digitalen Designplattformen, die entstanden sind, haben neue Designstandards vorangetrieben, die dazu beitragen werden, den globalen Marktwert der Branche in diesem Jahr auf 45 Milliarden US . Und dabei wird es nicht bleiben.
Jetzt wächst die Nachfrage danach, dass Design wieder in die Hände von Einzelpersonen gelegt werden kann, was Softwareunternehmen die einzigartige Gelegenheit bietet, zugängliche, einfach zu verwendende Produkte anzubieten, die es jedem ermöglichen, sein eigener Schöpfer zu werden.
Diese Demokratisierung des Designs läutet ein neues Zeitalter ein, in dem jeder und jede ein Schöpfer sein kann, wodurch ein neuer Markt geschaffen wird, der den Einzelnen und nicht nur das Geschäft priorisiert. Durch die Anpassung der aktuellen Angebote an diese nächste Generation von Kreativen können Design- und Verlagsunternehmen Einzelpersonen in die Lage versetzen, ihr kreatives Potenzial auszuschöpfen.
Um zu verstehen, wohin wir gehen, müssen wir uns jedoch zuerst ansehen, wo wir gewesen sind.
Aktueller Stand der Creator Economy
Die Schöpferwirtschaft wird zunehmend verworrener, und jeder versucht, Profit zu machen und seine persönliche Marke zu besitzen.
Ja, einige Ersteller von Inhalten lagern aus, indem sie Talentmanager und Designer einstellen, aber diejenigen, die gerade erst anfangen – oder noch nicht in großem Umfang Geld verdient haben – erstellen größtenteils ihre eigenen Inhalte. Der Prozess der Inhaltserstellung kann jedoch sowohl entmutigend als auch zeitaufwändig sein.
Tatsächlich ergab eine kürzlich durchgeführte Studie zur Wirtschaft der Ersteller, dass 57 % der Ersteller von Inhalten (PDF-Download) mehr als fünf Stunden pro Woche mit der Erstellung von Inhalten verbringen. Gleichzeitig verbringen 32 % der Ersteller, die zwischen 100 und 10.000 US-Dollar pro Jahr verdienen, mehr als 10 Stunden pro Woche mit der Erstellung von Inhalten.
In dem Bemühen, die Kosten niedrig und die Gewinnmargen hoch zu halten, können kleinere Inhaltsersteller ohne die Popularität und Viralität von Erstellern wie Zach King und Tinx nicht mit dem Investitionsniveau der Profis mithalten.
Während das Erstellen von Inhalten seine eigenen Herausforderungen hat, ist es eine ganz neue Hürde, sicherzustellen, dass das Endprodukt gesehen wird. In einer kürzlich durchgeführten Umfrage unter Erstellern von Inhalten gaben 57 % an, dass ihre größte Herausforderung die Entdeckung von Inhalten (PDF-Download) sei, gefolgt von der Monetarisierung von Inhalten. Da soziale Plattformen wie Instagram, TikTok und Facebook ähnliche Inhaltsformate verwenden, müssen Ersteller von Inhalten jetzt gleichzeitig auf mehreren verschiedenen Kanälen posten, wenn sie hoffen, das Publikumsengagement zu maximieren und ihre Anhängerschaft zu vergrößern.
Insgesamt gibt es noch viel zu tun, um diese schnell wachsende Branche zu optimieren und Entwickler zu unterstützen. Von der Inhaltserstellung selbst bis hin zur plattformübergreifenden Veröffentlichung benötigen Einzelpersonen und Inhaltsersteller Tools, die sowohl zugänglich als auch einfach zu verwenden sind, um sicherzustellen, dass ihre Zukunft rosig ist.
Deshalb ist die Demokratisierung des Designs so notwendig.
Design demokratisieren
Wenn man über Design im Allgemeinen nachdenkt, ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass das Gebiet in den letzten Jahren eine unglaubliche Anerkennung erlangt hat, was seine eigenen Herausforderungen und Erwartungen mit sich bringt.
Wir erwarten jetzt großartiges Design nicht nur von Unternehmen, die entweder erfahrene Designer beschäftigen oder es sich leisten können, an sie auszulagern, sondern auch von Einzelpersonen und kleinen Unternehmen. Alles, von einem Online-Menü oder einem blühenden Social-Media-Konto, wir erwarten, dass es fachmännisch gestaltet wird.
Aber die Wahrheit ist, dass Design und Veröffentlichung von Inhalten größtenteils in einem Top-Down-Modell etabliert wurden, das eine Eintrittsbarriere für diejenigen schafft, die Schöpfer werden wollen. Hier können Verlage eingreifen, um ein neues Zeitalter der Standardisierung einzuläuten und Möglichkeiten zu bieten, die steigende Nachfrage nach Inhaltserstellung von Einzelpersonen zu befriedigen.
Es wird geschätzt, dass es weltweit mehr als 50 Millionen Ersteller von Inhalten , und diese Zahl wird weiter steigen. Es gibt so viele Möglichkeiten für Einzelpersonen, ihr eigener Schöpfer und Verleger zu sein, solange sie die richtigen Werkzeuge zur Verfügung haben.
Durch die Optimierung der aktuellen Angebote, um sich auf diese nächste Generation zu konzentrieren, können Design- und Verlagsunternehmen den Erstellern helfen, auf einfache Weise einzigartige Inhalte mit benutzerfreundlichen Diensten und Funktionen, einschließlich Vorlagen und Designs, zu erstellen. Darüber hinaus können diese Unternehmen dabei helfen, Inhalte über mehrere Plattformen zu verbreiten, um ihr Publikum über jeden Kanal zu erreichen.
Die Zukunft der Innovation
Jede Innovation wird zweifellos ein gewisses Maß an Besorgnis hervorrufen. Wenn schließlich jeder Zugang zu Design- und Verbreitungstools hat, was bedeutet das für Fachleute?
Es ist leicht zu befürchten, dass ein angesehener Beruf obsolet werden könnte, sobald die Massen den gleichen Zugang zu Werkzeugen haben. Aber dieses Denken unterschätzt das Potenzial von Inhalten und Kreativität stark. Kunst kennt keine Grenzen.
Die Demokratisierung des Designs lässt diesen Bereich wachsen und gibt Design- und Verlagsunternehmen eine einzigartige Gelegenheit, diese neue Generation von Schöpfern zu stärken.
Haftungsausschluss: Die in diesem Beitrag geäußerten Ansichten, Meinungen und Ideen gehören den Autoren und spiegeln nicht unbedingt die Ansichten von State of Digital Publishing wider.
