Edward Champion è caporedattore di Reluctant Habits . In questo episodio parliamo con Edward dei modi in cui sta esplorando la narrazione audio come forma d'arte.
Trascrizione del podcast
State of Digital Publishing sta creando una nuova pubblicazione e comunità per l'editoria digitale e i professionisti dei media nel campo dei nuovi media e della tecnologia. In questo episodio parliamo con Edward Champion, caporedattore di Reluctant Habits, e di come sta esplorando la narrazione audio come forma d'arte. Cominciamo.
Vahe Arabian : Ciao, Ed. Come stai?
Edward Campione: Ehi. Come stai, Vahe? Grazie per avermi ospitato.
Vahe Arabian : Grazie per esserti unito a noi. Penso che parleremo di un argomento piuttosto interessante e unico, perché hai fatto molte cose, ma ora ti stai concentrando molto sull'audiodramma, ma prima di approfondire l'argomento, se puoi dare le persone ti raccontano chi sei e come sei arrivato a questo punto, sarebbe fantastico.
Edward Champion: Beh, sì, voglio dire, è una cosa divertente della vita, a volte insegui un viaggio e finisci in un certo numero di posti diversi, e io certamente l'ho fatto. Ho iniziato con il desiderio di diventare un regista. Ho frequentato la scuola di cinema. Ma leggevo sempre e scrivevo sempre, e quello che alla fine è successo è che ho iniziato a scrivere sul blog in un momento in cui i blog non esistevano. Erano molto, molto nuovi. In realtà ero in contatto con molte persone che ora sono miliardari a San Francisco, perché all'epoca vivevo a San Francisco.
Edward Champion: E poi ho scoperto che alla gente piaceva davvero la mia voce di scrittore e ho chiesto agli editori di venire da me, e poi ho iniziato questa carriera davvero strana, per così dire, come scrittore. Ho contribuito a numerosi giornali, riviste e siti web e da lì sono entrato molto presto nella scena dei podcast e ho gestito un podcast chiamato The Bat Segundo Show, che è durato circa 10 anni, in cui ho intervistato 550 scrittori, spaziando da... e anche non scrittori, voglio dire, ho avuto modo di uscire con David Lynch. Ero proprio a casa degli Osak. Nora Ephron, sono rimasto stupito di aver potuto parlare con lei. Octavia Butler… ho parlato con Thomas Disch. Voglio dire, Samuel Delany, la lista potrebbe continuare. Puoi verificarlo negli archivi.
Edward Champion: Ma penso che quello che volevo davvero fare, in questo periodo, perché avevo anche avuto alcune missioni secondarie, per così dire, o meglio un riconoscimento di ciò che volevo davvero fare e che in realtà non perseguivo , facendo piccole cose teatrali qua e là, ho scritto e diretto spettacoli marginali. Ho sempre desiderato raccontare storie. Ho scritto diversi romanzi. Sono stato molto vicino a trovare un agente più volte, ma non ci sono riuscito. E mi trovavo in questa specie di situazione frustrante, e ho anche scoperto che il mio stile di scrittura veniva interpretato male o meglio, non interpretato male, interpretato in un modo che era considerato combattivo e non proprio quello che ero. E così, ho dovuto attraversare un periodo in cui avevo bisogno di capire cosa volevo veramente fare e per molti anni ho sempre desiderato fare un audiodramma, fin dal 2007. Ho ascoltato la radio dei vecchi tempi sta crescendo. Ho amato tutte le storie, ma in realtà ho preso sul serio la forma e ho sentito di essere come in questa bolla.
Edward Champion: Quindi, circa tre o quattro anni fa, stavo attraversando un periodo di ricerca interiore e ho iniziato ad ascoltare questo podcast chiamato Audio Drama Product podcast che, all'epoca, era gestito dalla Scozia da questi due scozzesi e che era ciò che fondamentalmente ha aperto il mio mondo e cambiato la mia vita e mi ha fatto diventare quello che sono ora, ovvero uno scrittore, uno showrunner, un produttore, qualcuno che gestisce più di quattro dozzine di attori...
Vahe Arabian : Wow.
Edward Champion: … e che si occupa anche di ingegneria, editing e foley, il che è davvero divertente. Puoi immaginare il tuo praticamente trascinare fuori tutti i capi di abbigliamento che possiede e schiaffeggiarli davanti al microfono finché non ottengo un vero suono di ali, un suono di ali convincente per un gigantesco uccello parlante in una storia fantasy. Questo è un posto molto migliore per me. Sono estremamente felice. L'ascoltatore si è davvero connesso a queste storie. L'altra cosa che penso sia accaduta qui è che avevo davvero paura di essere emotivamente reale e di mettere davvero il mio cuore completamente lì fuori e per molti anni mi sono praticamente ritirato da questo tipo di voce di scrittura intelligente e combattiva che in realtà non era quella che volevo era e questo probabilmente mi ha impedito di entrare in contatto con le persone e probabilmente ha anche causato e sicuramente ha causato che numerose persone mi interpretassero male.
Edward Champion: E hey, se mi incontrassi, sapresti che tipo di persona sono, ma la cosa sorprendente dell'audiodramma è... prima di tutto, sai che mi sono sempre piaciuti i libri e davvero, come probabilmente sai, trasmettere il tuo podcast, la radio e l'atto della lettura condividono questa comune intimità emotiva che è diversa da qualsiasi altro mezzo, ad esempio per il teatro quando vai a vedere, in particolare, un piccolo spettacolo teatrale, magari come un off-off- Una specie di scena di Broadway in cui condividi davvero questa presenza emotiva nell'aria. L'unica vera arte che arriva a questo è l'atto di leggere e l'atto di ascoltare e ho sentito così tante persone che si identificano davvero con queste storie, soprattutto donne, dalle quali sono rimasto davvero sorpreso. Mi hanno scritto e mi hanno detto: "Come facevi a sapere di cosa abbiamo a che fare, di questa lotta tra il personale e il professionale?"
Edward Champion: Fondamentalmente nessun altro lo stava facendo davvero e nessun altro lo stava facendo in questa forma, quindi un dramma audio di cui ovviamente sono davvero pazzo e di cui posso parlare a lungo. Voglio dire, è questo regno incredibile in cui puoi riunire voci disparate ed emarginate da tutto il mondo e puoi riunirle e all'improvviso ti rendi conto che in realtà siamo là fuori. Penso che culturalmente stiamo attraversando un momento in questo momento in cui ci sono molte domande che non ci siamo posti e molte risposte che stiamo cercando e che abbiamo paura di cercare e la mia sensazione è che qualsiasi forma di espressione artistica , o anche l'espressione narrativa non-fiction, dovrebbero davvero perseguire questo obiettivo.
Edward Champion: Voglio dire, stiamo parlando proprio adesso, poco dopo che Donald Glover ha pubblicato questo fantastico video, This is America, sotto l'etichetta Childish Gambino, e la gente lo sta analizzando giustamente perché ci sono tutti i tipi di immagini affascinanti che puoi inserire in questo, ma ha anche questo incredibile aspetto viscerale ed è il video più popolare in questo momento e penso che parli di dove deve andare la cultura, dove la cultura è obbligata ad andare e dove noi, come creatori di cultura e creatori di gusto culturale o consumatori di cultura, dobbiamo davvero abbracciarli perché la differenza e l'intimo sono davvero ciò che rende tutto ciò che facciamo così speciale e bello.
Vahe Arabian : Quindi, immagino, tu abbia parlato della lotta all'interno della persona e del creativo. Nello spazio dei media digitali, pensi che sia riservato principalmente agli scrittori creativi o pensi che anche i giornalisti abbiano lo stesso problema?
Edward Champion: Penso, no, voglio dire, ho lavorato come giornalista e penso che che si tratti di narrativa o saggistica, stiamo tutti affrontando questa questione, okay, ecco questa linea che devo davvero attraversare per evolvere come persona che fa qualcosa. Come posso farlo? Ed è così facile, dato il mercato e data la necessità di sopravvivere e data la necessità di pagare l'affitto, dire sostanzialmente: "Bene, aspetta un attimo, posso farlo... posso fare quello che faccio di solito e questo è un spazio molto sicuro per me e questo mi permetterà di guadagnarmi una sorta di reputazione”.
Edward Champion: Ma è davvero, penso, la trappola della stabilità ed è davvero, essenzialmente, una traiettoria regressiva e, soprattutto, non salutare per te stesso e anche per la cultura in generale. E anche nel connettersi a ciò che è il tuo pubblico. Penso che sia un problema molto comune di cui non si parla, ma che tutti affrontano e il modo migliore per risolverlo è correre qualche rischio, essere più vulnerabili, più emotivi e intimi, sia che si tratti davvero di prendersi la responsabilità tempo come giornalista per convincere una fonte ad aprirsi e ad avere una fonte di cui fidarsi o se si tratta di raccontare una storia che affronta un problema difficile e profondamente annidato che è nel cuore, se ha un senso.
Vahe Arabian : Penso di aver capito il punto. No, capisco. È solo che è molto profondo e ognuno ha la propria interpretazione, quindi non voglio trarre alcuna conclusione da quello che hai detto.
Edward Champion: Oh, certo, certo, certo, certo. Ho sentito, sì. e ognuno affronta le cose in modo diverso e alcune persone hanno obiettivi diversi. Parlando dei miei obiettivi, voglio dire, sono più interessato a far evolvere una voce e a far evolvere una cultura al meglio delle mie capacità e questa è ovviamente una ricerca particolare che a volte è opposta alle forze capitaliste, o alla necessità di sopravvivere e io lo capisco perfettamente e non ho necessariamente intenzione di contestare chiunque abbia quella particolare traiettoria. Ma posso certamente parlare del mio viaggio, quindi.
Vahe Arabian : E parliamo brevemente dei passaggi specifici su come avete portato l'audiodramma, ma facciamo un passo indietro.
Edward Campione: Certo.
Vahe Arabian : Il podcast è in circolazione da un bel po' di tempo e, per quanto ne so, e per favore correggetemi se sbaglio, penso che tutto sia iniziato innanzitutto con gli audiolibri ed era solo un'interpretazione... solo la versione audio di un romanzo o un libro e poi, dopo che le persone hanno iniziato a fare il loro podcast, non era ancora mainstream, ma con l'adattamento della tecnologia e diventando sempre più mainstream, i podcast sono diventati più mainstream, come ho già detto, quindi come hai visto il podcasting arrivare a il punto in cui si trova e come l'hai definito... o come hai sfidato quel dramma audio, ora è il momento di iniziare. Perché ho visto quanto durano i tuoi podcast audio e sono un paio d'ore, quindi non è qualcosa che penso tu possa ascoltare subito.
Edward Campione: Sì. Beh, e sicuramente ci vuole molto tempo per realizzarlo, ma penso che tu sia davvero molto convincente nell'identificare qualcosa di molto interessante nel podcasting. Voglio dire, il podcasting stesso è stato diffuso in gran parte tra persone a caso che parlavano da molto tempo, ma penso che tu abbia il diritto di indicare la rinascita relativamente successiva dei drammi audio perché penso che quello che è successo è stato che la radio di saggistica ha iniziato a pubblicare una maggiore intimità. Hai, ad esempio, Death, Sex and Money, che è un incredibile programma di interviste o in cui l'intervistatrice, Anna Sale, ha davvero questa incredibile capacità di convincere le persone a parlare della cosa più vulnerabile. Hai un podcast come Criminal, in cui il narratore parla con questa voce stranamente rassicurante dei crimini più oscuri immaginabili e delle storie più oscure immaginabili, ma allo stesso tempo è uno strano tipo di conforto.
Edward Champion: Ci sono persone in un certo senso... hai un podcast come Strangers, dove c'è questa incredibile meditazione su cosa significhi essere soli e avere relazioni, e penso che quello che alla fine è successo è che il podcasting nella sua forma di saggistica aveva sviluppare una sorta di... un'intimità matura, un modo di espandere il vernacolo attuale e renderlo più artistico e raffinato, proprio come un pezzo ben realizzato nel giornalismo. E quando abbiamo visto di più di questo, abbiamo visto anche audiodrammi, pura finzione, pure storie, iniziare ad emergere e allo stesso modo si ascoltavano a vicenda e si alimentavano a vicenda e gradualmente dicevano: "Oh, noi può farlo! Bene, e se ci mettessi sopra questo?"
Edward Champion: Ma è interessante come lo storytelling, in termini di narrazione inventiva, sia stato più tardi e come ci siamo abituati molto agli audiolibri, come dici anche tu, ma penso che gli audiolibri, francamente per essere assolutamente schietti, ci siano molti audiolibri davvero interessanti. Ad esempio, Lincoln in the Bardo di George Saunders, aveva un cast molto ampio, che pensavo fosse, sai, un miglioramento molto interessante rispetto a ciò che è essenzialmente una persona che legge la prosa.
Edward Champion: Ma non è una scrittura specificatamente per l'orecchio. In realtà non si tratta di affinare qualcosa per poter raggiungere questo tipo di intimità che si ottiene in massa, e in modo piuttosto bello nella saggistica, e penso di essere stato spinto verso il dramma audio perché volevo davvero catturare l'intimità che stavo ascoltando. molti di questi fantastici podcast di saggistica. Volevo vedere se potevo raccontare storie in un modo in cui ci credessi completamente, anche con elementi di genere selvaggi come ratti giganti e uccelli parlanti e un esuberante personaggio da receptionist che si presenta molto frequentemente e portali che si aprono su altri universi.
Edward Champion: La domanda che avevo era, okay, e se John Cassavetes o Mike Leigh o Jane Campion, o qualche regista realistico di grande successo si fosse avvicinato al genere, ed è così che ci sono entrato, e ho scoperto che una volta che ho iniziato abbracciando questo, è diventato molto rilassato e fluido per me scrivere davvero dal cuore, e non sto disprezzando il genere. Il genere ha fatto questo per molti anni nella letteratura e ha... voglio dire, e c'è stato un tempo, non molto tempo fa, prima che tutti amassero la narrativa, i fumetti e tutto il resto. In cui se abbracciavi il genere eri considerato una specie di lebbroso. Eri considerato, voglio dire lo era... eri un mostro e anche se scrivevi quelle cose già negli anni '60 e '70, eri completamente ostracizzato da una seria considerazione.
Edward Champion: Ora che la cultura ha attraversato numerosi ponti e ha creato più connessioni e ha creato più opportunità per le persone di parlare tra loro, ora siamo in grado di vedere che ci sono molti di noi che hanno una mentalità aperta e che sono disposti a intrecciarsi e che sono disposti a sperimentare e armeggiare e, cosa più importante, a sentire davvero con il cuore, in modo da poter prendere alcune di queste connessioni subconsce interessanti, spesso accidentali, e intrecciarsi e fondersi e in gran parte senza sapere veramente di cosa si tratta fino a quando è effettivamente fatto. All’improvviso, ora siamo in grado di coordinarci in un modo che prima non eravamo necessariamente in grado di fare. Almeno è un po' più semplice e ciò significa che è un momento davvero emozionante per la cultura.
Edward Champion: Voglio dire, sai, non penso che sia un caso che viviamo in un'epoca in cui... beh, la televisione è incredibile. Voglio dire, sono un grande lettore, ma devo elogiare la TV per aver trasmesso cose come Atlanta e Dear White People e Insecure and Transparent. Voglio dire, potrei continuare. È per... sai, c'è un meraviglioso Fleabag per esempio. Voglio dire, siamo arrivati al punto in cui, tipo, l'altro lato della medaglia è che ora c'è troppa, c'è quasi troppa cultura da consumare, perché le persone stanno davvero prendendo le redini di ciò che è possibile e di come possiamo esprimere ciò che penso. penso che sia stata quasi una fame di intimità emotiva.
Edward Champion: Penso che... lo strano rovescio della medaglia... un altro rovescio della medaglia della moneta digitale è che le persone si sentono connesse ma sole, ma sono in grado in qualche modo di trovare modi di connettersi attraverso le intime connessioni emotive che la cultura può offrire e forse potrebbe effettivamente incoraggiarli ad essere emotivamente più intimi nella loro vita reale e magari a parlare con le persone. Penso che sia in corso un'affascinante fame verso la quale penso che la cultura possa offrire alcune guide e forse, sai, iniziare una dialettica al riguardo. Penso che solo l'inizio sia... è in quella dialettica, amici miei, quindi questo... spero di non aver divagato troppo, ma io... questo risponde in qualche modo alla vostra domanda?
Vahe Arabian : Da ciò ho dedotto che hai scoperto che, a causa del rovescio della medaglia del digitale, c'era una mancanza di connessioni e immagino che sia così che tu... È difficile avere la tua puntina che costruisce qualcosa come il pod The Grey Area che anche le persone avevano quello e io immagino che tu abbia trovato quel pubblico e che tu sia riuscito a attingere a quello. È corretto?
Edward Champion: Sì, voglio dire, sai, la situazione era davvero, con The Grey Area, in realtà non stavo cercando attivamente un pubblico. Semmai direi che The Grey Area è il film più creativamente libero che abbia mai sentito in vita mia. Ho ascoltato, risposto e incluso e questo è tutto ciò che ho fatto veramente e, alla fine, ho anche cercato di raccontare le storie più vere possibili che potevo, anche quando c'erano elementi di genere selvaggi, ma alla fine doveva essere davvero radicato nella realtà. Penso che l'altra cosa che probabilmente ha contribuito a The Grey Area sia stata il fatto che stavo anche frequentando un certo numero di lezioni di improvvisazione, e questo mi ha permesso di avvicinarmi all'essenza di una storia e all'essenza di una scena e essere anche una modalità di ascolto acuta e intensificata. Che ho sempre ascoltato, voglio dire, sai, non si fanno dieci anni di podcast senza acquisire alcune capacità di ascolto.
Edward Champion: Ma, sai, ho potuto prendere molte di quelle capacità di ascolto e la capacità di prestare attenzione ad alcuni dei dettagli più arcani e altamente specifici e applicarle in un senso più fruttuoso che era in gran parte la natura organica del esistenza. Più un ascolto esistenziale piuttosto che una sorta di ascolto strutturale vagamente accademico che so che ad alcune persone è piaciuto, ma penso che il motivo per cui le persone sono stanche di The Bat Segundo Show e perché io sono stanco di esso è che sai che puoi solo andare così lontano, semplicemente sezionando libri e disimballandoli in relazione alle vite. So che man mano che andavo avanti con The Bat Segundo Show, ho iniziato a dedicarmi a più libri di saggistica, e non è stato perché non amassi i romanzi, i racconti o la poesia.
Edward Champion: In gran parte è stato perché penso che inconsciamente mi stavo muovendo verso queste domande esistenziali più grandi e volevo trovare un modo per perseguirle attraverso la mia voce e attraverso una voce e anche la cosa che ho, l'accordo che ho di lavorare con un attore, ho Dillo a ogni attore che lavora con me, ho detto: “Guarda, sei un collaboratore alla pari. Sono solo la persona che darà forma alla tua performance. Scrivo le sceneggiature, ma se hai un modo di esprimerti o interpretarlo o hai un'idea, voglio dire, sono molto aperto. E l'altra cosa che faccio quando registro con gli attori… è un processo molto intimo ed è bellissimo a volte. Voglio dire, la regola che abbiamo è che possiamo parlare di qualsiasi parte della nostra vita. Ad esempio, parlerò di qualsiasi aspetto della mia vita in questo regno perché è un regno protetto ed è molto confortevole, molto rilassato e l'idea qui è che noi siamo il più vicini e vulnerabili possibile ai nostri cuori per ottenere il spettacoli più reali. E questa è la regola che ho. E ciò che fa è che si stabilisce una fiducia incredibilmente bella in cui tu e l'attore lavorate insieme, vi conoscete, vi ascoltate, vi leggete a vicenda e siete così aperto a tutte queste cose nel tuo cuore che davvero non riveli nella vita normale perché siamo intrappolati, come ho detto, nella trappola della stabilità, trappola di apparire al meglio online in modo da ottenere più Mi piace e preferiti . E questo non è reale. Voglio dire, mi dispiace. Non è proprio così. Voglio dire, a volte è positivo in termini di traduzione, sai, per attirare persone interessate al tuo spettacolo.
Edward Champion: Lo so, ho divagato molto dalla tua domanda. Fondamentalmente ho pensato: "L'ho fatto con l'intento di perseguire un pubblico?" E no. Ma quello che ho fatto è stato tenere il cuore più aperto che potevo e il pubblico è arrivato. Perché, così facendo, sto creando qualcosa di diverso. E lasciando che alcune persone nella comunità del dramma audio lo sappiano, inevitabilmente le persone si sono attaccate a esso perché, a quanto pare, non c'è nient'altro come The Grey Area là fuori nel regno del dramma audio e nel regno del podcasting.
Vahe Arabian : Come definisci il tuo pubblico? Chi è il tuo pubblico? Come li definiresti?
Edward Champion: Beh, il mio pubblico è composto da persone, credo, che... Sì, è una bella domanda. Immagino di non pensare davvero in termini demografici. Penso che il tipo di persone che ascoltano i miei programmi, ho avuto conversazioni con parecchi di loro, siano persone che cercano qualcosa di più grande nella loro vita. Le persone che forse si sentono sole o cercano e cercano di trovare il coraggio per fare delle mosse grandi e audaci e le persone che lo sono davvero, hanno davvero una ricca vita interiore di cui nessuno è a conoscenza. Ho sentito molto da quelle persone. Voglio dire, e te lo dico, queste sono storie a volte incredibilmente strazianti. Tutto quello che puoi fare è essere il più generoso e gentile possibile e il più incoraggiante possibile per assicurarti che queste persone trovino il coraggio di realizzare davvero quella vita interiore.
Edward Champion: Quindi, immagino, il mio pubblico sia un tipo particolare del genere. Voglio dire, sai, ho anche un pubblico a cui piace davvero il divertimento, il goofball, il fantasy, perché cerco di rendere anche queste cose divertenti. E certamente, mi diverto e i miei attori si divertono a registrarli e ci divertiamo molto. Ma, immagino... Per prima cosa, non sono molto bravo con queste domande di marketing perché non... sento che se qualcosa è ben fatto, prima o poi troverà il suo pubblico. E non è il tuo lavoro come artista... Voglio dire, ovviamente, ho lettori beta e ho ascoltatori beta e ho persone di cui mi fido fin dalle prime versioni e che mi danno feedback e non mi prenderanno in giro perché penso questo è davvero importante. Ma, voglio dire, tutti devono averlo.
Edward Champion: Ma è più nell'interesse creare la migliore arte che conquistare il pubblico più numeroso. L'unico esempio che uso è che, okay, 20 anni fa, era la cultura dei negozi di video. Sono sicuro di dove fossi tu e sicuramente di dove fossi io, e all'epoca mi piacevano molto i film horror. Lo sono ancora. Eppure, li adoro. I film horror sono fantastici. E ora stanno diventando mainstream con questo nuovo film Unquiet Place... A Quiet Place, piuttosto. Un posto tranquillo. Lo confondo con Kay Redfield Jamison. Comunque.
Edward Champion: Quindi, comunque, se chiedi alle persone di 20 anni fa, Sam Raimi e Peter Jackson: Sam Raimi, l'uomo dietro la trilogia di Evil Dead, e Peter Jackson, l'uomo dietro Dead Alive, questi ragazzi realizzeranno i film più grandi . Sam Raimi realizzerà i film di Spider-Man e Peter Jackson realizzerà Il Signore degli Anelli, e questi saranno i film di maggior successo al botteghino. Se lo avessi detto alle persone, non ti avrebbero creduto. Penso che il motivo per cui hanno avuto successo è perché Raimi e Jackson - sai, come ogni artista decente - hanno sempre seguito il loro istinto, e penso che se passi più tempo... Ed è più lungo... Sì, quindi è un tempo più lungo per farlo, ma penso che alla fine sia più gratificante.
Edward Champion: Se passi il tuo tempo ad affinare il tuo istinto, qualunque cosa tu faccia, che sia uno scrittore, un poeta, un musicista, un giornalista, un podcaster, un procuratore fiscale, qualunque cosa, sai? Se dedichi il tuo tempo a questo, è meglio a lungo termine perché stabilirai un modo di fare, creare, lavorare e vivere che alla fine sarà compreso, perché padroneggerai certe cadenze che in realtà sono parallele al più grossolano: "Costruiamo il pubblico più vasto possibile".
Edward Champion: L'altra cosa che devi capire è che non puoi accontentare tutti sempre. Quindi, io non più... passavo molto tempo, in realtà probabilmente come 10 anni fa, soprattutto, quando attiravo l'attenzione per i miei scritti e ricevevo incarichi da vari giornali e tutto il resto, passavo troppo tempo a pescare per costruire un pubblico... Beh, forse non pescare, ma mi importava troppo del pubblico. E con attenzione, non significa che io... rispetto l'intelligenza del pubblico, credo nell'intelligenza del pubblico. Ci credo fermamente. Credo che abbiano il... Stanno cercando e sono affamati di questo genere di cose, e certamente, la mia teoria ha sicuramente trovato conferma con la prima stagione di Grey Area. Non potrei essere più felice dell'accoglienza. Ma preoccupandomi del pubblico, mi preoccupavo di più se... In termini di numeri, e non è proprio questo il modo di procedere. Voglio dire, devi adottare questa mentalità di creare, evolvere e migliorare, e penso che il tuo pubblico accompagnerà il viaggio.
Edward Champion: Vorrei aver imparato quella lezione prima perché probabilmente avrei realizzato questo o qualcos'altro prima nella mia vita. Probabilmente non sarei andato su Internet con una voce così spesso inconsapevolmente iconoclasta. Voglio dire, avrei anche coltivato il coraggio di essere più positivo, o piuttosto di abbracciare il positivismo che ho sempre avuto ed essere più schietto al riguardo rispetto al passato, perché non permettevo alla gente di vederlo , e quello è stato un grosso errore che ho fatto, e l'ho pagato a frotte. Ma la felice conseguenza di tutto ciò è che ora posso creare qualcosa che sia interamente incentrato sulla mia connessione con le altre persone ed essere semplicemente come... E ora, voglio dire, sono costantemente sorpreso e umiliato ogni giorno da questo, e mi vedere ogni nuovo sviluppo nell'Area Grigia, mi sorprende davvero. E ora che sono in pre-produzione per la seconda stagione, sono davvero sbalordito, per così dire, da ciò che continua a succedere, e sarà grandioso.
Edward Champion: Ed è in gran parte perché, immagino, ho imparato che era più importante essere consapevoli dell'istinto di un pubblico e abbinare i grandi istinti, ma, sai, andare per il lungo gioco. E' molto meglio. Sarai molto più felice. Sarai più in pace e ti connetterai di più con te stesso e con il materiale, e ti connetterai più fortemente con il tuo pubblico. La risposta lunga, lo so.
Vahe Arabian : No, va bene. Voglio solo spostarmi un po' verso il lato commerciale, così da poter bilanciare la conversazione. Quindi, come puoi assicurarti di bilanciare la creatività che hai e concentrarti sul lungo gioco, ma essere comunque in grado di eseguire questa operazione? E come puoi assicurarti di non essere... Perché sembra che tu non sia così coinvolto nella parte commerciale della tua organizzazione. Come puoi assicurarti che tutto funzioni senza intoppi in modo da avere la libertà creativa di fare quello che vuoi e non essere limitato da certe cose?
Edward Champion: Sì, in gran parte è... In realtà ho affrontato io stesso il peso della prima stagione, ed è stato divertente, ma è stato anche estremamente estenuante. E ora che mi sono preparato per la seconda stagione, ho effettivamente elencato un produttore associato, perché ora abbiamo a che fare con il doppio del materiale, il doppio degli attori, e l'altra cosa su cui stiamo effettivamente lavorando è essere più bravi a spargere la voce, fare più promozione e più pubblicità, e costruire effettivamente più rapporti con varie persone in modo da poter continuare a farlo a lungo termine. Voglio dire, gran parte di questo è davvero il modo migliore per creare qualsiasi cosa, e imparare è creare qualcosa. Voglio dire, perché imparerai ogni sorta di cose semplicemente dall'atto di creare qualcosa.
Edward Champion: Ho imparato molto su cosa ero bravo e cosa non ero bravo nella prima stagione, e cosa devo fare per migliorarlo, cosa devo fare, anche, forse per rendere questa cosa più adatta a un pubblico più vasto, e anche per provare a cambiare la situazione in modo da generare effettivamente dei soldi. Perché, come ogni azienda, devi perdere alcuni anni di denaro prima di ottenere effettivamente una svolta. Detto questo, tuttavia, in gran parte si tratta semplicemente di essere molto pragmatici in termini di impegno in termini di tempo, concedendo abbastanza spazio per delegare, concedendo abbastanza spazio per fidarsi e concedendo abbastanza spazio nella propria vita per avere un po' di tempo per se stessi. perché nessuno, non importa quanto prodigioso e prolifico sia, nessuno è una macchina. Nessuno lo è... E le persone che si comportano in questo modo si spareranno davvero sui piedi, e nessuna strategia aziendale o trambusto secondario che hanno potrà davvero espiare ciò.
Edward Champion: Quindi, devi semplicemente essere... Devi concederti abbastanza tempo ed essere realistico riguardo alla logistica, e devi anche essere, sai, relativamente umile e realistico riguardo al ricevimento. Voglio dire, il modo in cui ho affrontato tutto nella mia strana e movimentata carriera è stato dare per scontato che nulla funzionerà. Il che è, probabilmente, un modo davvero stupido di affrontare le cose, ma quello che alla fine succede è che, sai, questo è ciò che mi tiene costantemente occupato. Perché se chiedo qualcosa, con mia grande sorpresa, molte persone mi dicono "Sì". A molte persone piace lavorare con me. A molte persone piace instaurare una relazione con me. Ma continuo ancora con questo tipo di: “Oh, beh, sai, qual è il danno? Tanto vale chiederlo." E poi quello che finisce per succedere è che, sai, funziona.
Edward Champion: Questo è successo l'altro giorno. Proprio ieri ho coinvolto una persona molto importante in The Grey Area, e pensavo che non avrebbe mai funzionato, ma ho inviato un'e-mail molto attenta, ben realizzata, seria e attenta, rispettosa di questa persona, e con mia sorpresa , ha funzionato. In gran parte ho avuto la sensazione di farla franca vivendo questa vita, a volte, perché è molto divertente, e io, come ognuno di noi, sai, tutti noi abbiamo dei dubbi, delle paure e delle ansie, e certamente lo faccio, ma immagino che la mia fiducia in termini di persona espressiva derivi in gran parte dal divertimento di qualcosa che funziona.
Edward Champion: Voglio dire, il mio atteggiamento è: "Mi divertirò, qualunque cosa accada", e c'è ben poco che le persone possano fare per impedirmi di vivere quella vita davvero divertente ed espressiva. Ma poi, sai, vuoi coinvolgere altre persone nel tuo progetto e tutto il resto, e poi metti qualcosa là fuori e poi succede e basta. E forse questo potrebbe andare contro... Mi rendo conto che il tuo programma è più legato alle preoccupazioni e agli affari di settore, ma in realtà penso che questo sia un modo molto pragmatico di affrontare qualsiasi strategia, perché in questo caso si verifica qualsiasi espansione naturale di ciò che fai , ti incoraggia a dire: "Oh, beh, se mi coinvolgeranno in questo, allora certamente non mi coinvolgeranno in questo", e poi lo fanno.
Edward Champion: Mantieni i tuoi standard piuttosto bassi. Lasciamelo grattare. I tuoi standard non sono bassi. I tuoi standard sono alti. Ma mantieni basse le tue aspettative, in modo da non aspettarti che qualcosa funzioni. E poi qualcosa funziona, e poi lavori su qualcosa per due anni, e poi, all'improvviso, hai costruito delle relazioni, ricevi offerte per lavori fuori campo, ho scritto sceneggiature, sono stato …voglio dire, ci sono alcuni strani piccoli germogli…
Vahe Arabian : I Grey Area non sono il tuo lavoro a tempo pieno al momento?
Edward Champion: No, non lo è.
Vahe Arabian : Va bene. Quindi, è più o meno... Stai realizzando altri progetti per finanziare la tua passione con Grey Area. È corretto?
Edward Campione: Sì. Zona grigia. SÌ. Sì.
Vahe Arabian : Va bene. E voglio solo chiederti, come sei riuscito a impostare il pod della Grey Area e tutto il tuo dramma? Se qualcuno volesse fare qualcosa di simile, quali sarebbero i passaggi per lui? Dato che hai seguito questo processo e hai detto di aver imparato molti punti di forza e limiti e hai menzionato alcune lezioni su come ottenere... Quali sono i passaggi pratici da intraprendere per avviare un sistema audio? dramma?
Edward Champion: Beh, la prima cosa che devi fare... voglio dire, prima di tutto, realizzare un audiodramma richiede molto tempo, e gran parte di questo è il montaggio.
Vahe Arabian : Inoltre, quante ore ci vorrebbero al giorno? Oppure quanto tempo ci vorrebbe?
Edward Champion: Oh, beh, per produrre la prima stagione, mi ci è voluto un anno e mezzo, e ho dovuto lavorarci ogni singolo giorno. A seconda del tempo a disposizione, da due ore fino a 18 ore. È un'impresa enorme. Ma d'altra parte, sto facendo praticamente tutto, quindi questo è, probabilmente, anche uno dei motivi per cui... Sai, indosso molteplici ruoli. Ma l'ho fatto... Sai, ho imparato da questo, che è anche uno dei motivi per cui ho un produttore associato, è perché volevo assicurarmi di poter rendere la cosa un po' più gestibile. E quindi, non sono... Sai, voglio dire...
Edward Champion: Quindi, quello che direi è che, in primo luogo, è un processo che richiede molto tempo, ma quello che probabilmente dovresti fare è ascoltare un sacco di drammi audio che sono là fuori. Quelli di punta. The Bright Sessions è probabilmente il dramma audio di punta in questo momento. È un podcast incredibile ed è riuscito a ottenere un accordo per lo sviluppo televisivo. Quindi, ora stiamo iniziando a vedere le porte aprirsi su quel regno. I produttori che sono affamati di materiale o che stanno cercando o riavviando e rifacendo i franchise degli anni ’80 stanno ora iniziando a dire: “Ehi, guarda queste persone. In realtà stanno producendo cose.
Edward Champion: Wolf 359 è molto buono. Lo adoro. Guerriero Wynabego. Sai? Il progetto Amelia è davvero divertente fuori dal Regno Unito. Sono pazzo di quello. Tra quelli recenti, probabilmente è il mio preferito. Voglio dire, ci sono anche drammi audio ai margini, come Smash/Cut che fa un sacco di roba sperimentale e penetra davvero nella cultura queer, ed è sorprendente. Sai, Issa Rae era addirittura, prima di fare Insecure, stava facendo un meraviglioso dramma audio disponibile tramite Audible chiamato, che cos'è? Frutta? Questo è molto buono.
Edward Champion: Penso che tu debba capire, prima di tutto, se... Devi essere molto appassionato della forma attuale. Se non ne sei pazzo, allora perché dovremmo pensare che saresti capace di creare un dramma audio che sia a quel livello, o anche a un terzo di quel livello? Quindi quello che devi fare è scrivere le storie. Voglio dire, le due cose più importanti, direi, sono le storie e la performance. E anche l'editing. Devi avere dei ritmi. I tre... Qui l'Inquisizione spagnola. Tre. Sai, se non hai la migliore storia che puoi realizzare, se non hai il miglior talento che puoi registrare con te, e se non hai i migliori montaggi per assicurarti di poter tenete stretti i vostri ascoltatori... sto molto attento. Se ascolti il primo minuto di The Grey Area, sarai nella storia. Questo è interamente previsto perché io non... voglio dire, ascolto così tanti podcast, e vanno avanti all'infinito e divagano, e le persone non hanno tempo. Devi trovare qualcuno entro un minuto, altrimenti perderai un membro del pubblico. C'è la domanda del pubblico per lei, signore.
Edward Champion: Allora devi imparare tutte le cose tecniche. La cosa davvero divertente ed emozionante nel creare audiodrammi è che non esiste un vero manuale su come farlo, e ho lavorato con altri drammaturghi audio, e ho parlato con molti produttori di audiodrammi e non c'è... C'è più di un modo per scuoiare un gatto. Voglio dire, ci sono tanti modi diversi per realizzarlo. E alcune persone hanno studi veri e propri, alcune persone, come me, fanno delle registrazioni sconcertanti e lo registrano dal loro appartamento, alcune persone registrano con tutto il cast, alcune persone lo fanno individualmente, alcune persone lo fanno di persona, alcune persone lo fanno da remoto. Sai? Ci sono una serie di risorse inestimabili là fuori attraverso Facebook. Il gruppo Podcast di produzione audio drammatica, ad esempio, in cui le persone parlano tra loro di come realizzare le cose, e poi puoi avere queste conversazioni, così impari le cose.
Edward Champion: Ho dovuto imparare molte cose tecniche. Ho imparato a conoscere REAPER, NRX, ho imparato a posizionare il microfono, ho imparato come progettare uno spettacolo in modo che suonasse effettivamente bene come la radio e livelli di decibel abbinati in modo che potesse ipoteticamente essere trasmesso alla radio.
Vahe Arabian : Quanto tempo ti ci è voluto per imparare tutto questo?
Edward Champion: Stavo imparando mentre lo realizzavo. Mi sono imbattuto in questo piuttosto all'oscuro. Voglio dire, ho già scritto sceneggiature in passato, ho fatto, sotto pseudonimi, poco lavoro qua e là, di cui non ti parlerò, ma ho scritto in tutte le forme, ma, sai, non l'ho fatto non so quale fosse il formato della sceneggiatura dell'audiodramma. Quindi, sono andato sul sito della BBC e ho preso il loro modello, l'ho studiato e poi ho creato un modello in Word in modo da poterlo abbinare, e poi ho scritto il mio primo dramma audio in quel modo. Il che in realtà è avvenuto perché ho proposto un'idea a due ragazzi che stavano scrivendo una serie fantasy, e loro hanno adorato le mie idee, e in particolare questa. Quindi, ho passato due settimane a scrivere la mia prima sceneggiatura di un audiodramma e mi sono divertito molto. È stato semplicemente completamente liberatorio. E poiché in realtà avevo scritto e prodotto per la televisione saggistica, e poiché, inoltre, ero un lettore molto accanito e uno scrittore accanito, sono stato in grado di passare davvero alla forma senza sforzo.
Edward Champion: Voglio dire, non senza sforzo. Voglio dire, ovviamente c'era molto lavoro. Ma è stata una transizione molto facile per me perché per 10 anni ho fatto questo in un modo leggermente diverso, semplicemente senza raccontare storie. Ed è successo qualcosa di veramente divertente. Quindi, questa serie fantasy, sfortunatamente, ha finito per crollare, ma avevo una sceneggiatura e mi sono detto... E quella sceneggiatura, tra l'altro, è diventata l'episodio noto come Loopholes, con cui mi sono divertito molto, e ho avuto 110 tracce. Era semplicemente completamente folle. Ma poi mi sono detto: “Va bene, ne ho fatto uno, quanti di questi posso scriverne? Sai, andiamo avanti e seguiamo questo. E nei successivi tre o quattro mesi ho scritto 20 sceneggiature. 20 script. Fondamentalmente, questi 20 script iniziali sono il modello per fondamentalmente quattro stagioni di Grey Area. I primi cinque sono stati presi e ampliati per la prima stagione. Fondamentalmente stavo morendo di fame per raccontare queste storie. Avevo tutte queste storie dentro di me che semplicemente non avevo realizzato che esistessero. E poi ho iniziato a creare una super-storia che si abbinasse a tutto perché ho notato che i demoni continuavano a spuntare. E poi ho creato delle note su cosa riguardassero i portali. C'è un enorme dossier di 20 pagine a interlinea singola che ho creato e che... In cui le informazioni verranno gradualmente distribuite nel corso di quattro anni in cui verranno rivelate. Stavo anche creando collegamenti come se ascolti The Grey Area ora è uno spettacolo antologico. Ma se ascolti attentamente senti: "Oh, beh, quel personaggio in quel messaggio vocale diventa il personaggio di un'altra storia".
Edward Champion: Oppure: “Perché questo strano uomo che ha una voce buffa si chiama Receptionist? Perché si presenta? Perché è così allegro?" A questa domanda è stata data una risposta. L'idea qui è di attirare presto il tuo pubblico con misteri e domande. Ma tu non vuoi essere uno stronzo e non vuoi fare un Damon Lindelof e non avere un piano per lo show e fare un Lost. Vuoi effettivamente avere una situazione in cui ci siano abbastanza domande con risposta durante il corso. In un certo senso lo valuti e lo valuti attraverso entrambe le letture, lo valuti creando piccoli grafici di quando riveli certe cose e anche quando introduci nuove domande. Bisogna anche creare molto spazio per l'ambiguità perché, nella mia esperienza, comunque, non penso davvero che ci sia molta arte eccezionale là fuori che non abbia una sola questione di ambiguità.
Edward Champion: Voglio dire, il punto centrale dell'arte è che noi vogliamo parlarne e speculare su cosa sarebbe potuto succedere, rispondere a domande sufficienti per soddisfare il pubblico e allo stesso tempo creare abbastanza ambiguità in modo da coinvolgere anche il pubblico. il tuo angolo e li supplichi. Perché non vuoi stagnare e non vuoi nemmeno caricarli di troppe domande. E non vuoi nemmeno rendere queste domande troppo ovvie. Ho fatto del mio meglio per non essere davvero quel tipo di persona. Come ho detto prima, non voglio essere un tipo intelligente. In realtà voglio essere più un tipo emotivo. Qualunque cosa intelligente che sto facendo con questo spettacolo è davvero molto... Ci sono fondamentalmente circa quattro o cinque livelli su cui funziona questo spettacolo. Se vuoi puoi andare in profondità e trovare quella roba.
Edward Champion: Voglio dire, sicuramente mi mantiene allegro e produttivo. Ma puoi comunque ascoltare ogni storia da sola e capire cosa sta succedendo. Immagino che sia così che rispetto il pubblico. Capisco che c'è un pubblico che desidera approfondire e che è un pubblico più piccolo rispetto al pubblico che vuole solo ascoltare una storia davvero buona e avvincente. E quindi è così che rispetto il pubblico. E vorrei averlo fatto prima, prima ancora di fare qualcosa di tutto questo. Perché ero troppo interessato a questa idea di "Haha, beh, il pubblico non capirà mai questo riferimento, o non vedrà mai questa cosa". Sei davvero uno stronzo. In realtà non è come invitare le persone nel mondo che stai facendo e puoi farlo se hai quella cosa e io certamente ce l'ho, seppelliscila il più possibile in modo da essere felice e ottenerlo.
Edward Champion: Ma allo stesso tempo non impedisce di raccontare una storia. Mi sono allontanato molto, ancora una volta come tendo a fare.
Vahe Arabian : No, va bene. Stai coprendo molti aspetti in termini di processo di narrazione che apprezzo e sono sicuro che il pubblico apprezzerebbe. Diamo un'occhiata alle configurazioni. Hai detto che ora gestisci più di 40, scusa, più di 4.000 attori, montatori e anche tutto il resto?
Edward Campione: Sì.
Vahe Arabian : Come possiamo trovarli? La seconda parte di questa domanda è: come ti vengono in mente le storie da abbinare ai personaggi rilevanti che hai?
Edward Champion: Questa è una domanda interessante.
Vahe Arabian : Intendevo attori, non personaggi, scusate. Attori.
Edward Champion: No, ti ho sentito perfettamente a riguardo. È una domanda davvero divertente a cui rispondere. Fondamentalmente, l'ossatura del cast di Grey Area proveniva dalle mie lezioni di improvvisazione. Quando improvvisi con le persone impari a conoscerle davvero e soprattutto... Li conosci come persone e come artisti molto velocemente. Facevo parte di vari gruppi di pratica e quindi in questo momento davvero... Nella prima stagione non avevo idea di chi sarebbero state le voci. Ma quello che farei è giocare con qualcuno e ci divertiremmo molto e poi direi: "Hmm, sai che forse quella persona potrebbe funzionare per questo". Questa strategia in realtà ha funzionato molto bene. Ascoltando altri programmi ho avuto alcune persone che avevano una voce che amavo davvero. Poi li ho controllati e ho cercato di identificare proprio le qualità che altri produttori non trovavano e che potevo vedere. In modo che nel momento in cui mi sono avvicinato a loro avrei potuto offrire loro un'opportunità davvero interessante. Potrei offrire loro uno scenario in cui: “Ehi, sai che ho davvero amato il tuo lavoro. Ti ho sentito in questo, ti ho visto in questo. E ho un ruolo qui in cui penso che sarai bravo e che in realtà attingerà a questa particolare qualità. L'altra cosa che faccio è, quindi il modo in cui mi avvicino alle audizioni è che le persone mi mandano in una bobina, ma onestamente per personaggi molto importanti incontro semplicemente le persone. Parlo semplicemente con le persone. Trovo l'idea di fare un'audizione così spaventosa. Voglio dire, deve essere fatto perché devi fare un test del pollice. Ma è molto meglio per te semplicemente avere una conversazione con qualcuno, sapere chi è e vedere se siete in sintonia. In questo modo saprai se sono davvero adatti alla tua produzione.
Edward Champion: Uno dei miei eroi, David Lynch, so che fa questo. In realtà non fa davvero un'audizione. Parla semplicemente con le persone. Sento che solo parlando, ascoltando le persone e sparando cazzate con le persone avrai un'idea migliore di con chi vuoi lavorare. La base originale proveniva dalle lezioni di improvvisazione, ma avevo ancora più ruoli da ricoprire. Ho appena usato Backstage e Backstage è un sito di recitazione molto noto. Onestamente, anch'io sono a New York, quindi aiuta il fatto che siamo completamente sovrappopolati di attori. Ma ho scoperto che questo è davvero sufficiente. Ma ho anche scoperto che se sentivo una voce che mi piaceva e che non potevo scegliere, ero una persona a cui piace lavorare con le persone, una persona a cui piace scoprire: "Amo davvero questo ragazzo ma non abbastanza. Ma sai cosa? Forse c'è questo personaggio."
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Edward Champion: E quindi quello che tendo a fare è creare opportunità, e mi piace creare opportunità soprattutto quando vado davvero d'accordo con qualcuno e mi sembra qualcuno che non solo ha un talento incredibile ma è anche una persona divertente con cui stare con. Mi approccio in questo modo e finora... voglio dire, ho appena fatto il casting per la seconda stagione, ho interpretato 20 ruoli contemporaneamente. È stato pazzesco. Ho ricoperto tutti questi ruoli tranne due.
Vahe Arabian : È un compito davvero arduo.
Edward Campione: Sì. Ho riempito il tutto, più il mio cast preesistente. Quindi, ho ricoperto tutti questi ruoli tranne due e sono molto vicino agli ultimi due. E l'ho fatto in un periodo di tre settimane. È così bello. Ma l'altra cosa che faccio è che se c'è qualcuno che è davvero simpatico, lo chiamo al telefono. Parlerò con loro e li ascolterò come una persona normale. Saprai chi è giusto per il tuo progetto, che si tratti di un audiodramma o di qualsiasi altra cosa, semplicemente parlando con le persone. Al giorno d'oggi non lo facciamo abbastanza. So che esiste una versione migliore, ma non è un caso che la nostra cultura degli SMS abbia portato al ghosting. Voglio dire, è così facile allontanarsi casualmente da qualcuno quando si tratta solo di parole. Ma quando parli con qualcuno e quando lo incontri, è tutta un'altra storia e sei davvero più disposto a conoscere una persona e ad accettarne la totalità.
Edward Champion: Quello che sento davvero è ciò che dovrebbe essere la vita, quindi... Questo risponde alla tua domanda? Spero.
Vahe Arabian : No, lo fa, sì. Immagino che, per motivi di tempo, volessi parlare un po' di più della tua direzione da seguire, se va bene.
Edward Campione: Certo.
Vahe Arabian : Hai detto che ti stai concentrando molto di più su dove sarà... come sarà visto lo show online, le iniziative di marketing e cose del genere. Sei in grado di fornire solo un po’ della tua visione e della direzione da seguire per questo?
Edward Champion: Beh, al momento la mia visione è quella di realizzare quattro stagioni di The Grey Area. Ho una storia destinata a finire dopo quattro anni, il che non vuol dire che lo spettacolo in sé non finirà. È solo che è il momento di cui ho bisogno per raccontare questa storia. Ho anche parlato con persone che verranno rivelate nella quarta stagione e le ho coinvolte tra due anni. Il che è pazzesco, ma nonostante ciò sono molto pragmatico e sono un boy scout quando si tratta di organizzare ed essere pratico su questo genere di cose. È una specie di combinazione tra vedere qual è l'accoglienza. Giusto per darvi un'idea del perché essere ignari sia in realtà un punto di forza, ho scritto una storia e l'ho prodotta intitolata Brand Awareness e l'ho progettata appositamente in modo che non venisse mai trasmessa alla radio. Volevo solo avere una completa libertà, si occupa di radio, si occupa del controllo tra patriarcato e marchio ed è davvero divertente Ai confini della realtà, una storia del tipo Black Bearish. Ma ho deliberatamente progettato uno spettacolo in cui ho detto: "Non è possibile che qualcuno lo riproduca alla radio". Quindi potete immaginare la mia sorpresa quando Midnight Audio Feeder mi ha contattato all'improvviso e mi ha detto: "Non solo amo The Grey Area, ma voglio mandare in onda questa storia specifica". Ho pensato: “Sei sicuro? L'hai ascoltato vero? C'è questa cosa chiamata FCC. Questo produttore, che è stato incredibile, Kathleen. In realtà si è presa la briga di modificare il file master e di farlo in modo che tu potessi davvero... Quindi ha semplicemente emesso un bip. Non so se posso dirlo qui. L'ha emesso un segnale acustico. Non so quali siano i tuoi standard qui, l'ho già giurato ma ehi, viene fornito con la prima edizione. Ad ogni modo, si è presa la briga di mettere il segnale acustico su tutta la roba e l'ha trasmessa alla radio. È stata una grande sorpresa e un enorme onore perché Midnight Audio Feeder esiste da molti anni e ho ascoltato quello spettacolo. Devi accettare alcune delle piccole curve attese che arrivano e adattare la tua strategia, che consiste in gran parte nel creare cose e migliorare nel farlo, espandersi ed evolversi e semplicemente prendere in considerazione quelle cose e permettergli di informare e divagare la tua particolare direzione , la tua traiettoria. Voglio dire, ho un'idea per un'altra serie che voglio davvero realizzare, ma dipende dal tempo. Voglio dire, in questo momento è sempre tutta un'area grigia. Voglio davvero creare una situazione in cui posso aiutare altre persone a produrre audio-dramma.
Vahe Arabian : Che ne dici del modello Gimlet Media e dell'avere diversi spettacoli? È qualcosa che aspireresti ad avere e a gestire per tutto questo tempo?
Edward Champion: Guarda, mi piacerebbe farlo. Voglio dire, mi piacerebbe creare una situazione in cui potrei ipoteticamente produrre tre o quattro drammi audio innovativi da voci completamente nuove ed emarginate che hanno un talento straordinario e convincerli a fare qualcosa che stia spingendo i confini di ciò che il dramma audio e la narrativa possono fare. fare. Mi piacerebbe farlo prima o poi. Ma in questo momento lo sto facendo nell'ambito di The Grey Area, nel senso che abbiamo talenti provenienti da tutti i tipi di background diversi, da tutti i tipi di etnie diverse e da luoghi del mondo. Voglio dire, nell'avviso di casting dichiaro specificamente: “Se non sei stato scelto, invia una bobina dell'audizione. Se sei stato frainteso, per favore invia una registrazione dell'audizione. Non voglio fare qualcosa che sia il tipico tipo di intrattenimento semplice, fatto con lo stampino.
Edward Champion: Non sono interessato a farlo. Voglio dire, mi piace intrattenere e mi piace avere tempo come chiunque altro, e certamente ci sono questi punti in comune. Ma è nostro obbligo, come ho detto all’inizio, rispondere e permettere alla cultura di accoglierci per poter creare cose nuove che spingeranno le cose oltre. È nostro dovere e nostro obbligo come artisti, come ogni cosa. Come ho detto prima. Guarda, se Hulu, Amazon o HBO mi chiamassero domani e dicessero: "Ehi Ed, vorrei trasformare The Grey Area in una serie TV", sarei preparato. Lo dirò e basta. Mi piacerebbe approfondire l'argomento. Ma allo stesso tempo, sono molto realistico e presumo... Nel frattempo, mi sto divertendo molto, mi sto divertendo e i miei attori si divertono e si divertono. Mi concentrerò su quello.
Edward Champion: Inutile dire che sono preparato per molti potenziali sviluppi e molte potenziali opportunità. Molto di ciò non significa solo considerare queste domande quando stai realizzando qualcosa, ma anche avere la capacità di essere decisivo, cosa che in realtà sono. Non mi piace perdere tempo, mi piace decidere perché quando decidi progredisci. Se passi tutto il tuo tempo a chiederti se qualcosa verrà fatto, non verrà mai fatto. Questo, tra l'altro, è anche il motivo per cui sono in grado di portare avanti questa logistica di Sisifo. Tutto sta nel decidere, tutto nel decidere. Decidere ed essere ignari. Probabilmente non è quello che volevi sentire o ti aspettavi di sentire, ma sì. È un tesoro per tutti gli spettacoli straordinari che sono là fuori. Voglio dire, abbiamo effettivamente fatto un tentativo di classificare quanti audiodrammi sono disponibili e credo che ce ne siano circa 200, 250 attualmente in produzione.
Edward Champion: Voglio dire, tutto questo diventerà ancora più grande e sicuramente lo saremo, penso... Nei prossimi due anni l'audiodramma sarà davvero, penso, una parte molto seria del podcasting. Voglio dire, stiamo iniziando a vedere cose come Homecoming in Sandra e, ovviamente, The Signal and The Message e Steal the Stars. Quindi, stiamo iniziando a vedere i principali attori produrre e produrre drammi audio con effetti variabili che fanno parte della loro particolare operazione. L'unica resistenza ostinata che stiamo affrontando in questo momento è che molti media coprono il podcasting e, nonostante il fatto che centinaia di migliaia di persone ascoltino programmi audio, abbiamo i numeri, abbiamo le statistiche di ascolto, queste gli spettacoli vengono ascoltati, eppure, nonostante ciò, i media non sono stati così aperti o ricettivi nei confronti dell'audiodramma come potrebbero e dovrebbero essere perché questo non fa che crescere.
Edward Champion: Ho visto il mio pubblico crescere anche in questo momento. Voglio dire, non lo sto producendo, voglio dire, lo sto producendo ma non sto pianificando nulla perché devo produrlo. Vedo ancora migliaia di persone venire ad ascoltare lo spettacolo ed è incredibile...
Vahe Arabian : Scusa se ti interrompo. Sapreste dare numeri più concreti? Hai detto migliaia di persone. Era una cosa al giorno o quanto spesso?
Edward Champion: Amico, ci sono migliaia di persone a volte ogni giorno, a volte ogni settimana. Voglio dire, a volte succede che qualcuno ti scopre e poi capisci questo. Il fatto è anche il passaparola. Se il passaparola ama davvero qualcosa, manderanno tutti i loro amici a farlo, come ho imparato. Ce ne sono molti... penso che quello che stiamo sottovalutando in termini di Internet è il modo in cui le persone condividono contenuti o condividono... voglio dire, a loro piace dire: "Ehi, c'è questa piccola cosa davvero interessante che solo poche persone conoscono. " È come un ristorante. È come, "Ehi, allora c'è questo fantastico carré di agnello con della bella salsa di risotto..." In realtà, probabilmente è una cattiva idea. Ma sai cosa intendo. E nessuno lo sa. Alla gente piace davvero passare cose del genere.
Edward Champion: Penso che questo sia sottovalutato. Penso che non ci sia molta differenza tra, diciamo, un podcast buono, solido, di saggistica con un pubblico importante e un podcast di narrativa. Lo so, ho visto i numeri di altri audiodrammi e sicuramente può eguagliare uno spettacolo di Radiotopia. La differenza è che semplicemente non se ne parla e probabilmente dovrebbe esserlo perché ciò si tradurrà solo in drammi audio più fantastici e ciò avrà come risultato che questa sarà una parte più importante della nostra cultura e lo sarà. Ho davvero fiducia che ciò accadrà perché non ha fatto altro che crescere negli ultimi, soprattutto nell'ultimo anno. È un momento molto emozionante per essere un drammaturgo audio.
Vahe Arabian : Sono sicuro che un giorno ci sarà anche una Netflix per gli audiodrammi. Sono sicuro che ci sarà un podcast audio... Scusate, sicuramente un Netflix per gli audiodrammi.
Edward Champion: Ci saranno persone che lo stanno pianificando, credimi. Sono a conoscenza di molti sviluppi nel campo e ci sono cose del genere a cui vengo invitato. Ci sono reti in costruzione e reti pubblicitarie in costruzione. Voglio dire, ci sono reti pubblicitarie che esistono adesso. Queste strutture vengono messe in atto, ci sono... I nostri sforzi per fornire entrate collaterali per i drammi audio in questo momento inserendoli e creando versioni diverse e confezionandoli in formati diversi. Tutto questo è in fase di valutazione. Ciò che è davvero incoraggiante è che, per la maggior parte, gli altri personaggi dei drammi audio tendono ad essere davvero fantastici. Ci sono alcuni tipi competitivi a cui piace spremere le persone, ma poi trovi le tue persone ed è come una festa davvero rilassante. Mi piace semplicemente mantenere le cose tranquille, rilassate e lavorare con persone a qualsiasi titolo che corrispondano a questo. Funziona davvero bene.
Vahe Arabian : Fantastico. Tenete d'occhio questo spazio, tutti quanti. Grazie ancora per il tuo tempo e lo apprezzo.
Edward Champion: Grazie per avermi permesso di abbaiare tutto il tempo che ho.
Vahe Arabian : Va tutto bene. Penso che questo campo sia molto interessante da ascoltare, quindi grazie.
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