Jason Black é editor de desenvolvimento de Plot to Punctuation ; que ajuda autores de todo o mundo a melhorar sua arte de escrita, estruturas de histórias e desenvolvimento de personagens. Anteriormente, Jason foi colunista mensal da Author Magazine , onde escreveu uma coluna de quatro anos sobre desenvolvimento de personagens, bem como da revista literária Line Zero . Hoje em dia, seus esforços vão para seu próprio blog de redação aprofundada de artigos artesanais.
O QUE O LEVOU A COMEÇAR A TRABALHAR COM PUBLICAÇÃO DIGITAL/MÍDIA?
Comecei como editor de desenvolvimento porque as pessoas me disseram que eu era bom nisso e que precisava de dinheiro. Eu gostaria de poder dizer que houve alguma motivação filosófica profunda no início, mas a escolha inicial foi inteiramente pragmática.
Depois que escrevi meu primeiro romance, minha pergunta imediata foi se ele era bom. Amigos e familiares diziam: “Ah, sim, isso foi ótimo”, mas eu não podia confiar que eles estivessem sendo verdadeiramente honestos e não apenas gentis. Então comecei a trocar críticas com outros escritores online, imaginando que outros escritores poderiam me dizer o que eu precisava fazer. Eu queria desesperadamente um feedback que me indicasse como eu poderia escrevê-lo melhor, estruturá-lo melhor, revelar melhor as emoções dos personagens e assim por diante. Trabalhei muito para dar às outras pessoas o mesmo tipo de feedback direto, cuidadoso e prático que eu desejava. Na minha opinião, o feedback é inútil se não disser especificamente o que você pode fazer para resolver um problema.
Então aconteceu uma coisa engraçada. Repetidamente, os escritores para quem enviei meu trabalho responderam com o mesmo feedback genérico de aprovação que amigos e familiares me deram. Isso foi uma validação, com certeza, mas não me ensinou nada sobre o ofício. Além disso, muitas vezes as pessoas me procuravam para me agradecer pela orientação específica que lhes dei. Mais de uma vez, as pessoas me disseram: “esse feedback foi tão útil que você poderia cobrar por ele!”
Então, quando chegou a recessão em 2009 e me vi inesperadamente desempregado, decidi fazer exatamente isso e comecei meu negócio de edição freelance de desenvolvimento. É bom saber que tenho uma habilidade que as pessoas valorizam e que parece ser uma característica rara.
COMO É UM DIA TÍPICO PARA VOCÊ?
Por mais que eu desejasse que este fosse um assunto das 9h às 17h para mim, a realidade dos cuidados de saúde na América determina que eu também mantenha um trabalho diário. Mas, como trabalho como redator técnico na indústria de software, pelo menos meus dias são dedicados ao trabalho que aprimora minhas próprias habilidades de redação e edição. Das 5 às 8, mais ou menos, é jantar e tempo para a família. O horário noturno, das 8h às 11h, é meu horário de edição. É um estilo de vida agitado, mas gosto do trabalho.
COMO É A SUA CONFIGURAÇÃO DE TRABALHO?
Nada de particularmente especial. Minhas principais ferramentas são Microsoft Word e Excel, rodando em um laptop Windows comum. O Word é uma escolha óbvia, sendo o padrão de fato na indústria editorial para manuscritos, e também possui recursos de edição e comentários muito robustos, essenciais ao marcar o manuscrito de um cliente. O Excel é fabuloso para rastrear os projetos de meus clientes, cronograma e tempo gasto em cada projeto.
O único equipamento sem o qual não consigo viver é o monitor externo conectado ao meu laptop. Entre marcar e comentar nos manuscritos dos clientes e fazer anotações nos relatórios que gero para meus clientes, simplesmente não consigo viver sem muito espaço na tela, e os laptops hoje em dia simplesmente não têm telas que sejam grande o suficiente. Eu uso um monitor grande com resolução de 1920×1200 que me permite ter dois documentos Word completos, lado a lado, com zoom de 100%. Ser capaz de ver e trabalhar com os dois documentos simultaneamente faz uma grande diferença na minha produtividade.
O QUE VOCÊ FAZ OU VAI PARA SE INSPIRAR?
Mantenha-se receptivo. Mantenha meus filtros abertos.
Talvez isso pareça new age, mas é realmente verdade. Quando se trata de minha própria escrita, a inspiração sempre vem do mundo ao meu redor. Certa vez, tive uma ideia para um romance a partir de uma piada que alguém fez no Twitter sobre um spammer. A inspiração pode vir de qualquer lugar; o trabalho do escritor é ser receptivo a isso, mesmo quando vem de uma fonte inesperada.
Para os projetos dos meus clientes, a inspiração vem na forma do prazer que tenho em ensinar. Não creio que alguém possa ser um bom editor de desenvolvimento se não gostar de ensinar, porque 90% do trabalho não consiste em identificar o que o cliente precisa fazer com sua história, mas em ensinar-lhe as habilidades para fazê-lo. . Então, quando vejo um cliente escrevendo um exemplo particularmente interessante de algum problema de redação, gosto bastante de desconstruir o exemplo para mostrar ao cliente qual é o problema e como resolvê-lo, dentro do contexto de seu próprio trabalho.
Além disso, cada manuscrito me ensina algo novo sobre escrita. Cada um deles. Sem falhar. Lembra quando eu disse que nenhum feedback vale alguma coisa se também não ajudar a resolver um problema? Essa filosofia significa que quando me deparo com uma palavra, uma frase, um parágrafo ou um desenvolvimento de enredo que não parece certo, não posso simplesmente dizer “esta parte não foi boa”. Isso não ajudaria o cliente. Em vez disso, tenho que pensar com muito cuidado sobre por que isso parece errado. Identifique o problema subjacente. Descubra o padrão disso e como pode ser corrigido.
Depois de oito anos e meio fazendo isso, na maioria das vezes eu sei imediatamente qual é o problema. No entanto, cada manuscrito ainda consegue me surpreender pelo menos uma vez com algo novo. Algo que eu não vi. Algo para o qual não tenho uma resposta pronta no bolso. Então fico animado, porque sei que isso significa que estou prestes a aprender algo novo sobre escrita também.
QUAL É A SUA ESCRITA OU CITAÇÃO FAVORITA?
Ultimamente, é esta citação de Martin Luther King Jr.:
“Tudo o que vemos é uma sombra projetada por aquilo que não vemos.”
Adoro isso porque é uma expressão muito eloquente da ideia central por trás de “mostre, não conte”, que é em si a técnica central da escrita narrativa. King sabia que as coisas mais importantes em nosso mundo são aquelas que não vemos: as esperanças, sonhos, medos, amores, preconceitos, motivações, crenças, sentimentos e valores de outras pessoas. Pois são essas coisas, trancadas fora da vista, dentro das cabeças de outras pessoas, que moldam a nossa experiência como seres humanos.
E, no entanto, embora invisíveis, essas coisas revelam-se através das sombras que lançam no mundo. As palavras das pessoas, as suas ações, as suas inações e até a sua linguagem corporal revelam – se decidirmos ver – tudo o que é importante para elas.
Ao transmitir suas histórias, os escritores têm duas opções. Eles podem contar diretamente ao leitor sobre os sentimentos invisíveis de cada personagem. Ou podem mostrar ao leitor as sombras e deixar que o leitor compreenda intuitivamente as coisas mais importantes da história.
QUAL É O PROBLEMA QUE VOCÊ ESTÁ ENFRENTANDO NO MOMENTO?
É sempre a mesma coisa: fazer o melhor trabalho possível para o meu cliente atual é. Cada manuscrito é um desafio único e, embora certamente apresentem padrões, cada um apresenta sua própria mistura de pontos fortes e fracos. O desafio é sempre ler além do que está na página para ver quais são os objetivos do cliente ao escrever o romance – por que essa história? Por que esses personagens? Por que esse conflito ou obstáculo específico? Se eu conseguir descobrir essas coisas, então poderei ver o que o escritor está tentando dizer com o romance e posso aconselhá-los sobre a visão geral de sua história e o que eles podem alterar para melhor se adequar à sua visão.
EXISTE UM PRODUTO, SOLUÇÃO OU FERRAMENTA QUE FAZ VOCÊ PENSAR QUE É UM BOM DESIGN PARA SEUS ESFORÇOS DE EDIÇÃO DIGITAL?
Conteúdo de nossos parceiros
Como editor, estou satisfeito com as ferramentas à minha disposição.
Mas, como aspirante a autor independente, não sou. Observei o cenário editorial se transformar ao longo da última década, de um mundo onde a publicação tradicional era tudo, para um onde a publicação tradicional agora compete de igual para igual com a autopublicação, mas onde as realidades estruturais existentes em torno da promoção, distribuição de livros, e as vendas ainda estão fortemente a favor da publicação tradicional.
Observei autores tentarem – alguns com sucesso, outros não – construir modelos de negócios em torno do Kickstarter, GoFundMe e, ultimamente, do Patreon. Cada uma delas tem seu apelo, mas todas ficam aquém dos romancistas, cujo modelo de criação de conteúdo (lançamentos pouco frequentes e de alto esforço) não é adequado ao design dessas plataformas.
O que os autores independentes precisam é de algo como o Patreon, mas voltado para as demandas únicas da escrita de romances. Algo que une autores e públicos de forma simbiótica em torno do ato de criar romances. Por que, por exemplo, um autor não deveria ser capaz de escrever resumos para as ideias de histórias em sua lista de histórias a serem escritas (todos nós temos uma) e deixar o público votar com seu dinheiro no que escreverão a seguir?
Essa é a solução de publicação digital que estou esperando.
ALGUM CONSELHO PARA PUBLICAÇÕES DIGITAIS AMBICIOSAS E PROFISSIONAIS DE MÍDIA QUE ESTÃO COMEÇANDO?
Seja humilde e ouça mais do que fala.
Especialmente para os escritores, eu sei como é tentador, depois de lançar um romance, empurrá-lo o mais rápido possível através do pipeline de impressão sob demanda do CreateSpace. Presto! Você é um autor!
Mas não. Sem pressa. Faça sua lição de casa. Aprenda o que envolve colocar um produto profissional de qualidade do qual você possa se orgulhar e que possa se manter em uma estante ao lado de qualquer coisa das seis grandes editoras. Aprenda sobre todos os diferentes tipos de edição, desde a edição de desenvolvimento até a edição. Aprenda sobre design de capa de livro. Aprenda sobre tipografia e composição tipográfica. Aprenda sobre design de livros. E encontre freelancers que possam ajudá-lo com tudo isso. Estamos lá fora, esperando para tirar esse fardo de seus ombros para que você possa passar seu tempo escrevendo mais livros.
